{"id":37539,"date":"2025-01-06T07:55:14","date_gmt":"2025-01-06T07:55:14","guid":{"rendered":"https:\/\/www.theconservative.online\/el-futurismo-a-la-vista-la-vanguardia-italiana-que-redefinio-el-arte-y-la-modernidad"},"modified":"2025-01-06T07:55:14","modified_gmt":"2025-01-06T07:55:14","slug":"el-futurismo-a-la-vista-la-vanguardia-italiana-que-redefinio-el-arte-y-la-modernidad","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.theconservative.online\/es\/el-futurismo-a-la-vista-la-vanguardia-italiana-que-redefinio-el-arte-y-la-modernidad","title":{"rendered":"El Futurismo a la vista: La vanguardia italiana que redefini\u00f3 el arte y la modernidad"},"content":{"rendered":"

Nada de peleas a pu\u00f1etazos en las escaleras de la Galer\u00eda Nacional de Arte Moderno antes de entrar, ni de polibibitas<\/em> para dar la bienvenida a los invitados, como se preve\u00eda en el \u00abManifiesto de la Cocina Futurista\u00bb escrito en 1932. \u00abEl Tiempo del Futurismo\u00bb<\/em> no es estrictamente una exposici\u00f3n futurista, sino una muestra de 350 obras -entre pinturas, esculturas, proyectos, pel\u00edculas y dibujos- que ofrecen un profundo conocimiento de lo que fue realmente la primera vanguardia italiana del siglo XX. La exposici\u00f3n, que se inaugur\u00f3 a principios de diciembre y estar\u00e1 abierta hasta el 28 de febrero, cont\u00f3 con el firme apoyo del anterior Ministro de Cultura italiano, Gennaro Sangiuliano, y con el impulso del actual Ministro, Alessandro Giuli. Destaca el importante papel de Italia en la configuraci\u00f3n de los movimientos de vanguardia mundiales a trav\u00e9s del Futurismo. Una oportunidad ineludible para que cualquiera que visite la capital italiana descubra qui\u00e9nes fueron los futuristas, qu\u00e9 consiguieron y c\u00f3mo sus ideas siguen inspirando visiones creativas en la actualidad. \u00abLa exposici\u00f3n celebra el impacto innovador del movimiento futurista en Italia y en toda Europa. Esta muestra\u00bb, afirma Federico Mollicone, Presidente de la Comisi\u00f3n de Cultura de la C\u00e1mara de Diputados, \u00abhar\u00e1 historia por el gran n\u00famero de obras y de prestadores internacionales. Con el Futurismo, el arte se hace total, se libera de los confines del lienzo para entrar en la vida cotidiana y cruzarse con un mundo en el que ‘todo se mueve, todo corre, todo cambia r\u00e1pidamente'\u00bb. El viaje comienza con la portada del peri\u00f3dico franc\u00e9s Le Figaro<\/em>, donde, el 20 de febrero de 1909, se public\u00f3 el manifiesto del movimiento bajo el t\u00edtulo \u00abLe Futurisme\u00bb.<\/em> Marinetti consigui\u00f3 su publicaci\u00f3n con astucia: se enamor\u00f3 -o m\u00e1s bien fingi\u00f3 enamorarse- de la hija del copropietario del peri\u00f3dico, un rico egipcio. Los once puntos del manifiesto exaltan el amor al peligro, la rebeli\u00f3n como elemento esencial de la poes\u00eda, e incluyen ideas m\u00e1s controvertidas, como el desprecio por las mujeres. Estas p\u00e1ginas dan prioridad al coche de carreras sobre la Victoria Alada de Samotracia. Velocidad, velocidad, velocidad se convierte en sin\u00f3nimo de futuro, con el objetivo de destruir museos, bibliotecas y academias, que se consideran s\u00edmbolos del pasado. Apropiadamente, junto al manifiesto, en la misma sala, hay un Maserati rojo fuego, s\u00edmbolo por excelencia de la fase inicial del movimiento. Pero la exposici\u00f3n va m\u00e1s all\u00e1 de los manifiestos para explicar la esencia del Futurismo. Se trata sobre todo de im\u00e1genes y pinturas. La l\u00e1mpara de arco\u00bb<\/em> de Giacomo Balla rinde homenaje al manifiesto \u00abMatemos la luz de la luna\u00bb:<\/em> una farola que ilumina la noche con m\u00e1s intensidad que la propia luna. Los visitantes tambi\u00e9n pueden admirar el retrato de Marinetti, titulado \u00abSoleil\u00bb,<\/em> creado por la artista futurista Rougena Zatkova, y un homenaje a Marconi con sus inventos, s\u00edmbolo del deseo de transformar la vida cotidiana humana. \u00abMuchos literatos de la \u00e9poca miraban hacia otro lado, relegando la industrializaci\u00f3n a un segundo plano, mientras que los futuristas -explica Mollicone- fueron los \u00fanicos que captaron ese momento epocal. Hoy, siguiendo su ejemplo, y a la luz de la cuarta revoluci\u00f3n -la digital- debemos afrontar nuevos retos para gestionarlos y convertirlos en un recurso para la humanidad y el futuro.\u00bb El GNAM se transforma en un hangar que alberga un gran hidroavi\u00f3n rojo y 350 obras de todo el mundo.<\/p>\n

Entre los cuadros que evocan el cielo y el hero\u00edsmo, destaca \u00abAntes de que se abra el paraca\u00eddas\u00bb<\/em>, de Tullio Crali. Junto a artistas c\u00e9lebres como Giacomo Balla y Umberto Boccioni, se redescubren figuras menos conocidas como Fortunato Depero. Los manifiestos literarios se mezclan con las pinturas, el progreso se entrelaza con la conservaci\u00f3n, y la publicidad se convierte en un medio de penetraci\u00f3n social. \u00abInventaremos juntos lo que yo llamo imaginaci\u00f3n inal\u00e1mbrica […] Para lograrlo, hay que renunciar a ser comprendido. Ser comprendido es innecesario. Al fin y al cabo, ya hemos prescindido de ello…\u00bb, escribi\u00f3 Marinetti. Y ten\u00eda raz\u00f3n. Los futuristas renunciaron a ser comprendidos, pero nunca dejaron de ser recordados. Su legado, lleno de contradicciones y genialidad, sigue siendo fundamental en los debates sobre la modernidad y la naturaleza siempre cambiante del arte. <\/p>

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